Om Shiva, vinden og hånden i Vindens arkiv

Som jeg har skrevet om tidligere er min forståelse af arbejdet med vindens kartoteker under stadig udvidelse. Jo mere jeg dykker ned i symbolikken omkring vinden, jo flere kognitive stier bliver der trådt i det store spind af neuroner, der udgør det samlede værk. Eller sagt lidt mere jordnært: Vinden som litterært tema åbner for et enormt semiotisk netværk af litterære intertekstualiteter.

Det er ikke en del af selve arbejdet med at skrive vindens tekster, at undersøge disse sammenhænge. I skabelsen af teksterne er der ikke meget intellektuelt overlæg på spil, men snarere en overgivelse til øjeblikket. I den efterfølgende redigeringsproces træder den digteriske erfaring og sproglige viden til. Først herefter (så ren er inddelingen selvfølgelig ikke i virkeligheden) kommer refleksionen, nysgerrigheden: Hvad er det egentlig jeg skriver?

Eller måske er spørgsmålet ikke, hvad jeg ”egentlig” skriver, men mere (som antydet ovenfor): Hvilket strenge slår det an? Hvordan kan man læse det? For lige så stærk, som min kreative side er, lige så insisterende er også min analytiske side, og jeg kan ikke lade være med at fortolke det, jeg selv skriver. På mange måder er kartotekerne i Vindens arkiv noget, der står udenfor mig selv, og gør mig nysgerrig: Hvor kommer de fra? Hvad er de? Hvor er de på vej hen?

Hvordan det end kan hænge sammen med kausaliteterne, så greb jeg stort set titlen ”Vindens kartotek” ud af den tomme luft (pun intended) og jeg havde ikke noget dybere begreb om sammenhængen mellem teksterne (som de så ud på det tidspunkt) og titlen. Så på den ene side kan teksterne ikke være genereret ud fra den viden, jeg senere har tilegnet mig. Men på den anden side bliver jeg igen og igen overrasket over, hvor godt teksterne passer ind i de ting, jeg finder ud af.

Lad mig blive konkret. Sidste år læste jeg Lars Rasmussens Vindens palads og faldt over et digt af den indiske digter Allama Prabhu fra 11-hundredetallet. Prabhu var Shiva-mystiker, altså en religiøs tilhænger af den hinduistiske gud Shiva. Han skriver:

Vinden er faldet i søvn
til himlens vuggevise.
Rummet døser,
uendeligheden lader det die
af sit bryst.
Himlen er stille.
Vuggevisen er forstummet.
Herren er,
som om han slet ikke er til.

Jeg blev med det samme grebet af skønheden i verset, der, som det ofte er tilfældet med stor poesi, emanerer fra en eller anden mystisk kerne, det er svært helt at eksplicitere. Digtet tegner hvad der måske er en solgennemstrømmet middagsstund, hvor alt ånder ro. Vinden er  faldet i søvn; der er vindstille – og Herren, Shiva, er, som om han slet ikke er til.

Jeg gav mig til at kigge nærmere på Shiva og mulige forbindelser til vinden. En af måderne af manifestere Shiva på er via mantraet Om nama shivaya. ”Om” er ligesom universets grundtone, som alle (eller i hvert fald mange) mantraer indledes med, og tælles ikke altid med i antallet af stavelser. Og så står vi tilbage med de fem stavelser: ”na-ma-shi-va-ya”. I den shivaistiske tradition (og her taler vi meget bredt og ahistorisk) knyttes de fem stavelser til de fem elementer i indisk kosmologi: Jord, vand, ild, luft/vind, rum/æter (hvilket faktisk i parentes bemærket svarer til den vestlige, alkymistiske udvidelse af de oprindeligt fire elementer til også at omfatte et femte element, nemlig æter).

Shiva omfatter hele skabelsen, så opsplitningen af ham i de fem elementer hvoraf et er luft/vind, viser hvor centralt vinden er placeret i Shivakosmologien – som dermed også får en femdelt struktur. Dette sidste er interessant for Vindens arkiv af flere grunde, som alle bunder i, at tallet fem står centralt i værket: Hvert digt består af fem dele, og hver linje stræber efter ti stavelser, altså en fordobling af femtallet. Digtcyklussen er planlagt i fem bind, og i første binds ”Hænder”, står der bla.: ”Det er med hellighånden, du skriver digte.”

Digtene i Vindens kartotek blev født med feminddelingen, og jeg blev forholdsvist tidligt fascineret af tanken om korrespondancen med det faktum, at vi har fem sanser, og at vi både konkret og metaforisk (be)griber verden med hånden, der som bekendt har fem fingre. På dén måde set er hvert digt i Vindens arkiv en sproglig hånd, der via sanserne forsøger at røre verden med sine fem ordfingre.   

Stor var min overraskelse, da jeg i min videre udforskning af Shiva-sporet opdagede, at der her også er en sammenhæng mellem vinden og hånden. I værket Shiva Purana, der nok i hvert fald er omkring 1000 år gammelt, knyttes vinden (som element af Shiva) sammen med hånden hele to steder (kapitel 1, vers 44-48 og kapitel 3, vers 12). Ud af dette kan løftes en ækvivalenskæde med leddene: ”Purusa”-aspektet af Shiva – hud/berøring – hånd/griben – berøring – luft/vind. På baggrund af hvilket man måske kan konkludere noget i retning af: Vinden er livsprincippet, der animerer alt i verden (rører alt som en hånd), både som indre vitalitet (prana) og som konkret (om end usynligt) ydre kraft.

Vindens kartotek blev begyndt uden at jeg på nogen måde var mig disse forbindelser bevidst. Jeg vil derfor heller ikke påstå, at de kan ses som kimen eller kilden til værket. Jeg kan blot konstatere, at der skyder et stort, semiotisk rodnet ud fra Vindens arkiv, og at hvis man følger en af rødderne langt nok, så når man til Shiva, vind og hånd. Det kan også være at en trækrone er et bedre billede end et rodnet; rod indikerer oprindelse og en krone peger måske mere i retning af følere sendt op i den menneskelige betydningssfære.

Det kan også være at rødderne er træets sande krone, og vi luftbårne væsner har fået galt i halsen, hvad der er op og ned. Uanset er det sjovt at tænke videre endnu til en anden del af digtet om hænder i Vindens kartotek I, der handler om ”hellighånden”. Da Gud iflg. Det gamle testamente skabte verden, var noget af det første der skete, at en vind rørte sig over urhavet. Der er semantiske forbindelser mellem ”vind” og ”(helligånd)” (hebraisk: ruach, oldgræsk: pneuma) i en grad, så man diskuterer, om ordet i genesis skla oversættes med “ånd” eller “vind. Og det er jo også værd at tænke på, at det var med gudsånden indblæst i leret, at Adam fik liv. Lang tid før hånddigtet anede noget om, hvad der foregik, fik det sammenfiltret vind, ånd(e) og hånd i én neologisme.

Sådan knopskyder betydningerne i Vindens arkiv ustandseligt. Det er ikke noget, der nødvendigvis kan lægges til grund for værket som en forklaring. Men for mig personligt er det inspirerende, og føder dermed tilbage i den kreative proces. Og måske kan det også bruges som en af mange nøgler, når man som læser bevæger sig ind i teksternes univers. For, som der står i et andet af digtene, ”Ord”, i vindens kartotek I: ”ord betyder altid mere”.

Vindens kartotek læst geopoetisk

I den meget fine artikel “Skitser til pædagogik, ude” skriver Malou Juelskær om hvordan man kan arbejde pædagogisk med planetære sansninger. Hun skriver bla.: “Traditionelt studeres det geologiske som noget relativt adskilt fra mennesket, men kan være prisme for at kalde kvaliteter som sted, materialitet, tid og planetære relationer frem som sansbare komponenter, der fletter menneske og J/jorden sammen. Geologien bliver ’affektiv’, altså stemnings-genererende. Geoæstetiske og geopoetiske greb er at finde i både videnskab og kunst. Disse tilgange åbner for, hvad det blandt andet indebærer at være menneske, plante, organisme, samfund, planetær. Med andre ord kan man åbne en række fagfagligheder indenfor denne geo(poetiske) ramme.” Som eksempler på “geopoesi”, hvori man kan hente inspiration, nævner hun Nanna Storr Hansens Bøgetid og Thore Bjørnvigs Vindens kartotek.

Det er ret (for)underligt, hvad der sker med Vindens arkiv-serien for tiden. Og her tænker jeg egentlig mest på, hvad der sker med min egen forståelse af, hvad det er, jeg har skrevet. Det er som om værket er ankommet fuldt færdigt (altså i sin grundform og som koncept; der skal sandelig slides med det!), og jeg halser bagefter med at komme på højde med, hvad der egentlig foregår. Måske er det en almindelig oplevelse, når man er forfatter. I tilfældet Vindens arkiv er det bare et enormt rodnet, hvoraf jeg har en fornemmelse af, at det kun er en lille del, jeg foreløbig har kortlagt. Grundfølelsen er taknemmelighed, ikkr mindst ift. dem, der begynder at kaste lys på det.

https://m2.dansklf.dk/media/DANSKLF/PDF/Dansknoter/Artikler/DN-2-2025-skitser-til-paedagogik-ude.pdf

At observere og tænke med vinden

2024 var et stort år for vinden. Ikke alene udkom Vindens kartotek I, men det gjorde også Lars Rasmussens Vindens palads samt en særudgave af Online-tidsskriftet Media+Environment. Vindens palads er et fantastisk kompendium af litterære tekster om vinden, som det er meget givtigt at gå på opdagelse i, og det er tankevækkende af den ikke alene udkom samme år som første bind af Vindens arkiv (vindens kartoteker indgår som dele af det samlede vindens arkiv), men også på samme forlag: Det Poetiske Bureau. Nuvel, det viser sig at der var mere røre om vinden det år, end man lige skulle tro.

Et særnummer af Media+Environment (årg. 6, nr. 2) bygger videre på ”[the] environmental turn in the humanities, which, from its inception in the 1960s, sought to emphasize the mutual social construction of society and environment”. Denne bevægelse har på det seneste krystalliseret sig omkring undersøgelse af elementer, så man nu taler om ”blue/ocean” humanities, ”ice” humanities, og ”energy” humanities. Alt dette er igen et led i drejningen mod ”new materialism”, der var en modreaktion på den lingvistiske drejning, som humaniora i mange år nød godt af (diskursanalyse, etc.).

Der er også begyndt at komme fokus på atmosfæren og det atmosfæriske, som vel igen afspejler at vi i disse klimakritiske tider mere eller mindre desperat leder efter (nye) områder, som kan styrke vores forståelse af alle de måder, som vi som art er indlejret i verden på. Og her er det selvfølgelig af særlig interesse for Vindens arkiv, at vinden – der måske kan betragtes som en subkategori af atmosfæren (vind er luftmolekuler i bevægelse) – således får et særnummer.

Og mange gode citater kan plukkes fra indledningsartiklen (skrevet af bla. Jussi Parikka fra Aarhus Universitet) til særnummeret, som f.eks. at: ”Wind perspectives foreground differences in the composition and properties of air, how air is moved, and what moves with the air.” Og de citerer Scott Huler (fra bogen Defining the Wind (2004) som jeg glæder mig til at læse): ”clouds, trees, or anything else, you focus in on that specific thing, ignoring everything else. To describe the wind, you do the opposite: you look at everything else. It’s mind expanding”.

De citerer også Rainer Guldin, der i sin bog Die philosophie des Windes fra 2023 (endnu en bog som jeg ikke kan vente med at få fingre i), bla. siger: ”Thinking wind through metaphors and metaphors through wind – that is, attending to the aeolian interimplication of language and matter – sets off a “cognitive process which generates similarities, creates a network of relation and thus enables completely new insights.”

Og de konkluderer: “Observing and thinking with the wind takes you to different places. Wind draws together and cuts across different spatial and temporal scales, as dominant winds at different altitudes shape global weather (e.g., the jet stream), distribute life (e.g. pollen) and pollution (e.g., wildfires), and are given local names that shape local regional history and culture (e.g., the mistral) and can dominate a news cycle (e.g., hurricanes/typhoons).”

Og smukkere kan projektet Vindens arkiv faktisk ikke formuleres. For selvom Vindens arkiv nok sine steder handler om vinden selv, er det først og fremmest en bevidsthedsudvidende rejse med vinden gennem verden – observing and thinking with the wind. 

Vinden blæst ind i Lille grønne kartotek

Der er sket det meget glædelige, at Vindens kartotek er blevet optaget i et – kartotek! Under opbygning på nettet er nemlig noget, et sted, en side, der kalder sig Lille grønne kartotek. Det er et virtuelt bibliotek med bøger, der alle omhandler klimakrise, det planetære, økologi, kapitalismekritik, og nye måder for mennesker at indgå i relationer til naturen i en tid, hvor kloden er under faretruende forvandling. 

Det er en fantastisk samling at gå på opdagelse i med inciterende titler så som, og jeg nævner i flæng: Planternes manifest, The Genius of Trees, Et vandløbs historie, Svampen ved verdens ende og Om at samle mos: Mossernes natur- og kulturhistorie. Den ene bog efter den anden, som man får lyst til at tage ned af hylden og fortabe sig i.

En lille del af Lille grønne kartotek indeholder lyrik, og her står Vindens kartotek side om side med bøger af Nanna Storr-Hansen, Andreas Vehrmehren Holm og Ursula LeGuin. Især det sidste navn gør mig lidt ekset, da LeGuin var blandt min barndoms/teenagedoms største litterære oplevelser. Det er fantastisk at finde sin bog kurateret ind i en større bogsamling af denne kaliber og med internationalt format. Men det er mere end det.

Det er ikke en hvilken som helst bogsamling, og hver eneste bog er tydeligvis nøje udvalgt og ledsages af en todelt tekst, hvor den første beskriver bogens indhold, og den anden motiverer hvorfor bogen er indlemmet i Lille grønne kartotek. Og det er her det begynder at blive rigtigt fantastisk, for ikke alene er det tydeligt, at kuratoren (kuratorerne?) har lagt en meget klar linje, men også at hver enkelt bog vitterligt er læst og vejet. 

Sådan lyder teksten for Vindens kartotek: “I denne digtsamling bevæger Thore Bjørnvig sig fra fugle og stjerner til hænder, måner og vindueskarme i ti suiter, hvor verden iagttages uden et centralt jeg. Digtene spænder mellem det sanselige og det kosmiske og lader konkrete fænomener træde frem som poetiske katalogkort. Resultatet er en åben, billedmættet bog om at se verden på ny gennem sprog, rytme og opmærksomhed.

Bogen hører til i det Lille Grønne Kartotek fordi den træner en form for poetisk opmærksomhed, hvor verden ikke først og fremmest ses som ressource, men som fænomen, relation og nærvær. Den giver læseren et sprog for forbundethed mellem det nære og det kosmiske og styrker den sanselighed og ydmyghed, som enhver kultur inden for planetære grænser må bygge på.”

Vindens kartotek II er også kommet med i kartoteket, og det med disse ord: “En digtsamling, hvor vinden synes at have samlet verden i et poetisk kartotek af ting og fænomener. Med præcise, sanselige og billedmættede tekster undersøger Thore Bjørnvig blandt andet togstationer, planeter og hvaler som åbninger til erkendelse, forbundethed og undren. Bogen udvider universet fra første bind og inviterer læseren til at se omgivelserne med nye øjne.

Bogen hører til i det Lille Grønne Kartotek fordi den træner en form for opmærksomhed, som er afgørende i en tid med planetær krise: evnen til at iagttage verden uden straks at reducere den til nytte eller kontrol. Gennem poetisk præcision og sanselig forbundethed styrker den læserens blik for mere-end-menneskelige fænomener og for den ydmyghed, som kan åbne for en anden måde at være i verden på.”

Vindens kartotek har fået flere gode, positive og præcise ord med på vejen, men det, der gør mig særligt glad for ovenstående karakteristikker er at værket hermed sættes ind i, hvis ikke den, så i hvert fald en af de litterære kontekster, hvor den faktisk hører hjemme: Nemlig inden for økopoesi, planetær poetik og økokritisk litteratur. 

Men samtidig fanger karakteristikken præcist, at Vindens kartotek ikke handler om løsninger og aktivisme, men i stedet tilbyder, ja, en form for træning i opmærksomhed med poesien som redskab. At se ud over sig selv som menneske og dermed leve sig ind i det mer-end-menneskelige. At opleve sig indlejret i en forbundethed, der strækker sig fra det kosmiske til det mikroskopisk planetære. (Og hvem ved: Måske der ud af dette perspektiv kan vokse løsninger og handlinger?).

Og mindre begejstret bliver jeg selvfølgelig ikke af, at Lille grønne kartotek er et – kartotek! At Vindens kartotek, der jo selv er et poetisk kartotek, således bliver indlemmet i et større, grønt kartotek, giver jo i sig selv en smuk, poetisk mening! Det er ikke umiddelbart til at opsnuse, hvem der står bag, men herfra skal lyde en stor tak til Lille grønne kartotek for at få øje på min bog – og en ligeså stor anbefaling af projektet. Kartoteket er fyldt med interessante bøger, der udpeger perspektiver og muligheder, som vi desperat har brug for i denne tid, hvor alt står på spil.

Tjek selv Lille grønne kartotek ud her.

Arne Herløv Petersen anbefaler Vindens kartotek II

Et nyt år er begyndt og det er nok de færreste af os, som går ind i det med en god følelse af ro i maven. Men midt i denne verden, der synes at være ved at gå op i limningen, er der stadig lyspunkter. Et tindrede frem for mig nytårsaftensdag, da jeg læste Arne Herløv Petersens omtale af min nye bog Vindens kartotek II på Facebook.

Udsnit af omslaget til Vindens kartotek II.

Det er præcise og stærke ord fra en af de store i dansk litteratur, som gør mig stolt og glad. Uanset hvor sikker man kan være på, at det man har skrevet, sidder i skabet, hvor det skal, er det alligevel af utrolig stor værdi, at få bekræftelse fra omverdnen.

Og Arne Herløv Petersen er ikke Hr.-hvem-som-helst. Han debuterede som digter i 1962 og har et omfangsrigt forfatterskab bag sig. Jeg har slet ikke læst alt af ham, men det jeg har, kan jeg lide. Der er visionær fantasi og sans for kosmisk skala. Og så er Herløv Peteren desuden en væsentlig oversætter af især ældre kinesisk poesi til dansk.

Her er hvad Herløv skrev:

“Han er digter

Thore Bjørnvig er digter. Han ser på verden med nye øjne. Han bevæger sig mellem verdens sarte tråde og en underverden af tortur og voldtægt. Han kan krænge sproget på vrangen og risle stille ned gennem sindet. Hans bog ”Vindens kartotek II” består af ti situationer, ti billeder af verden med titler som ”Togstationer”, ”Planeter” og ”Hvaler”. Og alle de billeder, der kommer frem, er gennemtrængt af et overbevisende lyrisk sprog. I steder for udefra at fortælle, hvordan de billeder er, vil jeg plukke tre af dem og vise dem frem. Så kan man selv se, hvad Thore Bjørnvigs kunst består i. Det er ikke de voldsomste af digtene, jeg har valgt, men de digte, der fik mig til at tænke, at dette er lyrik, som danner billeder, der bliver i læserens sind, når bogen er lukket.

Togstationer II

Ad skinnernes glinsende floddelta
skingrer de første morgentog
hjulene hakker og hamrer hver gang
de rammer et sporskifte farten sænkes
nær banegården, hvor de sidste
branderter stavrer med parallelklippende
øjne ind i togstammen, hvor de opløses:
brusetabletter i gryets dødvande
der siver gennem rudernes ler.

*

Stofskifte IV

Galaksens spiral er som vandet
i en håndvask – langsomt løber livet ud.
på vej i den lysende hvirvel
skummer det over, på engen vipper
klokkeblomsterne i den blide vind
en understrøm af varme, der løfter
sommerfugle som glitren på uroligt vand

*

Hvaler V

Flokke af øresvin klikker sig vej
til fiskestimer mellem skyskraberes
lodrette rev, jager dem sammen
med luftbobler, spiser sig mætte
i sølvblanke kroppe, dykker forbi
rustne bussers duvende tangskove
husker svagt de landlevende
hårløse aber, der forsøgte
at lære deres sprog som forberedelse
til kosmiske møder, leger tagfat
ind og ud ad vinduer, hjemme overalt
indfødte i det vægtløse nærvær.”

Vindens kartotek som titel

Ideen til titlen Vindens arkiv kom relativt tidligt i processen med at skrive teksterne – men hvorfra?

Jeg husker den utilfredsstillende følelse det var, ikke at kunne kalde det, jeg skrev på, noget. Bunken med tekster voksede lige så stille, men jeg savnede noget, der kunne samle det, give det retning og form – en titel. Reglen for projektet, som hurtigt blev etableret var, at hver tekst skulle handle om en ting eller et fænomen i verden. Huse, hvaler, fugle, skyer, hænder. Metoden var også sat i verden: Hvert digt skulle indeholde fem dele, der hver kastede forskelligt lys på fænomenet. 

På et tidspunkt slog det mig, at det jeg foretog mig måske kunne ligne en videnskabsmands noter, men her i poetisk form. Taget under studier i felten på små kort, og siden ordnet i et kartotek. Som de første videnskabsfolk, for eksempel den svenske botaniker Carl Linné, der udviklede det første klassifikationssystem for planters seksualitet. Linné endte med enorme mængder af små kort, der var stort set lig de kartotekskort, der senere blev anvendt på f.eks. biblioteker. Men hvorfor kort? Fordi det var muligt hele tiden at flytte dem rundt, blande dem, indsætte dem i nye sammenhænge, efterhånden som nye teorier blev udkastet. 

Så – et kartotek over iagttagelser. Men hvordan var de endt her, hos mig – og i den bog, jeg var begyndt at tænke på at udgive? Jeg tror titlen bare dumpede ned, poppede op, hoppede ind; bum. Hvorfor “vindens”? Måske…var vinden blæst gennem et kartotek, havde hvirvlet kortene op – og så var de landet her, hos mig, i bogen? Det gav mening. Og lød godt, syntes jeg: “Vindens kartotek”. Men snart begyndte betydningerne at knopskyde. Kunne det være at forholdet var anderledes? At det måske var vindens eget kartotek, som kortene, teksterne, kom fra? I så fald måtte de jo være nedskrevet af vinden selv. Og indeholde hvad? Vindens iagttagelser, selvfølgelig. 

Det kunne passe med, at der ikke var noget jeg i teksterne. Det var endnu en af de regler, som de første tekster etablerede: Intet “jeg”, ingen holdning, ingen dom, ingen fortolkning. Bare iagttagelse. Vinden kommer overalt i verden, rejser ustandseligt gennem den, ser alt, oplever alt, men har intet blivende sted, er næsten intet i sig selv. Og forbinder dog alt, rører alt, bevæger alt. De bibelske ord dukkede op: “Vinden blæser, hvorhen den vil, og du hører den suse, men du ved ikke, hvor den kommer fra, og hvor den farer hen. Sådan er det med enhver, som er født af Ånden.« (Jhs. 3,8) De ord har altid rørt noget i mig.

Vi mærker vinden, der rører os, løfter os, vælter os – men vi mærker den kun her og nu. Resten er et mysterium, det eneste virkelig interessante, og med ordenes flagermuseskrig afsøger vi mørkets konturer. 

Hvilke inspirationen ligger til grund for Vindens kartotek?

Da jeg begyndte at skrive de tekster, der efterhånden blev til Vindens kartotek, havde jeg ingen som helst ide om, hvad jeg ville skrive. Ingen plan, intet tema, og ingen samlende titel. Jeg begyndte bare at skrive. Første tekst kom til at handle om “Huse”. Digtet faldt i fem dele. Og denne første tekst opstillede en regel for alle de følgende tekster. En ting eller et fænomen i verden; fem dele. Samme ting iagttaget, undersøgt, beskrevet ud fra frem forskellige vinkler. 

Dette er en systematik, et benspænd, en metode. Snart opdagede jeg, at jeg havde behov for at opstille en regel for linjernes længde. Valget landede på ti stavelser pr. linje. Ikke som mekanisk ufravigelighed, men som en bestræbelse. Der kan være både færre og flere stavelser, men gravitationspunktet er ti stavelser. Og med tiden er det gået hen og blevet en inspiration i sig selv. For der er noget med regler og begrænsninger. Jeg kunne næppe leve i en form med rimede strofer og fast metrik. Men det viser sig, at jeg trives med regler og begrænsninger. 

Begrænsningen sætter på en måde fri. Det er vel lidt som med improvisation i musik, det er bedst at have en form at slå sig løs indenfor. Begrænsningen skærper mit sprog, skaber et tryk, der igen gør opfindsomheden mere spændstig; der er noget, at spænde sig op i mod. Og hvor finder man den slags lyrik i dag, hvor de fleste netop har forladt den klassiske metrik og rimet? I systemdigtningen. Og her er der en oplagt inspiration: Klaus Høeck. Hans storværk Hjem læste jeg i mine teenageår, og var blæst omkuld. 

Ikke så meget på grund af selve systemet, det fascinerede mig egentlig ikke. Men det nærmest absurd rige sprog, den vildt lysende poesi, humoren, det storladne i det almindelige. Og de bevidsthedsudvidende spring i skala, fra det mindste, hverdagslige til geologi og stjerner. Her var et værk, som på alle måder var stimulerende, og i lige høj grad for hjerne såvel som hjerte. Dengang snusede jeg også til Inger Christensen, og “abrikostræerne findes” gik ind i mit sprog, uden at jeg havde dyrket Alfabet; men læste den gjorde jeg vel. Og selvom systemerne i sig selv ikke optog mig, har noget nok sat sig i mig alligevel. For selvfølgelig er mine tematisk ordnede digte i fem afsnit, med linjer af omkring ti stavelsers længde, et system.

Og hvorfor er der noget nærmest berusende i at underkaste sig systemer, regler, benspænd når man skriver? Ligesom magien i verden skal mases gennem vores fem sanser for at blive til i os, skal sproget mases gennem en form, for at blive poesi. 

Et svirp af en tentakel fra en anden verden

En sucker for magisk realisme

Jeg har læst Ib Michael siden jeg var teenager. Den første bog var vistnok Himmelbegravelse, digtene fra Tibet. Den tændte en rejsedrøm, som endte med at jeg i 1996 sad på taget af Jokhangtemplet i Lhasa og læste hele bogen op for min rejsemakker Mikkel. Efter Himmelbegravelse læste jeg Kilroy Kilroy, Kejserfortællingen, Rejsen til det grønne firben, Rejsen tilbage. Og siden Vanillepigen, Den tolvte rytter og Det lukkede øje, og siden måske Brev til månen, i hvert fald Prins, Kejserens atlas, Mit år (ironisk-kærligt i mit indre bibliotek kaldt Mit hentehår), Vinden i metroen og Rosa mundi (de to andre digtsamlinger Michael har skrevet), Og så var verden deres. Og sidst Himlen brændte og En anden sol, som jeg skrev om på videnskab.dk. Sidstnævnte gjorde, at Ib Michael skrev til mig i 2015 og spurgte, om jeg ikke ville interviewe ham på Bogforum. Det var lidt som at få et opkald fra selveste Solkongen, eller noget i den retning. Jeg sagde selvfølgelig omgående ja.

Da jeg var ung tændte Ib Michael, og sammen med ham Troels Kløvedal, mine rejsedrømme. Jeg var instantly en sucker for den særlige Michaelske magiske realisme, jeg elskede det virkelighedsudvidende sprog – at der her var en forfatter, som viste at livet kunne være et eventyr. Venner omkring mig med bedre smag synes at det var en parfumeret omgang eskapisme, men jeg har nu aldrig svigtet kaldet fra drengedrømmenes febervilde verden når det kom til Michaels bøger. Selvom jeg langfra har læst det hele. Der har været bøger som jeg af en eller anden grund ikke har haft fidus til, Atkinsons biograf, f.eks., eller Grill, eller De syv rejser. Jeg ved ikke rigtigt hvorfor og måske hapser jeg dem ved anden lejlighed.

Blockbusteraction og metaforer på syre

Men for nylig kom Logbog ved rejsens afslutning, som min storebror læste og anmeldte, og da jeg var sammen med ham, da han skrev anmeldelsen færdig, hørte jeg en del om bogen og blev nysgerrig. Så da jeg på dette års Bogforum fandt den i en meterhøj stak til en hund måtte den med hjem i tasken. Nu har jeg læst den i et par store mundfulde – for sådan læser man, jeg, Michael: I store slurke. Sproget glider altid enormt let, også selvom det ofte leger med subjekt-objekt-dualiteterne og kan lide at hælde syre på metaforerne. Men der er også det ved Michael – og det er vel en af grundene til, at han er blevet bestseller – at han også kan skrive helt vildt actionmættet, næsten Hollywood-actionfilmisk. Kejserens atlas kunne nok snildt forvandles til en cinematisk blockbuster. Og så gør det jo ikke noget, at det også næsten altid er intelligent og overraskende; hans bøger er ikke blot intelligente thrillere, men også måske på en måde virkelighedsthrillers.

Det forkælede firbens rejse

Så Logbog ved rejsens afslutning måtte læses. Forventningen til bogen var, at det ville være en form for testamente – og den blev ikke skuffet. Det er en anderledes bog end meget af det øvrige forfatterskab; mest i familie er den vel med Mit henteår, undskyld, Mit år, om end jeg altså ikke har læst forfatterskabet til bunds. Den foregiver at være et sandrueligt tilbageblik (med et par drilske slag med den (tabte?) fabulerende firbenshale) over livet og bærer et vist præg af, at regnskabet skal gøres op. Og sikke et liv. Det vil nok være de fleste, der efter endt læsning kigger tilbage over deres eget liv, og føler en hvis inkongruens. For det er dog alligevel pokkers, som alting syntes at lykkes for Michael, lige fra kvinder, over rejser og trips, til forfatterskabet.

Jeg har et mærkeligt blandet forhold til 60er-generationen. Mentalt har jeg på mange måder haft den verden, som de satte op, som indre pejlemærke og virkelighedsramme. Indenfor populærmusikken har tiden mellem ca. 1965 og 1975 betydet noget særligt for mig og hele hippieromantikken har øvet en sælsom trolddomsmagt over mig. I dag er mit absolutte yndlingsband Grateful Dead. Samtidig med at der i mig har været en stødt voksende skepsis ift. hele ideen om at bryde alle normer ned; kollektivernes uhyggelige skjulte magthierarkier og Tvind-agtige, påtvungne egalitarisme; ideen om det polyamorøse paradis, marxismen og de hårde stoffers indtog. Den totale ansvarsforflygtigelse. Det spændingsfyldte blandingsforhold dukker op igen når jeg læser Logbog ved rejsens afslutning. 

Uanset hvad Michael i øvrigt gør for at fortælle om, hvor hyggeligt han har det med sin datter Sita, og uanset hvor meget han indrømmer, at det havde omkostninger at leve, som de gjorde dengang, kan jeg ikke lade være med at læse efter den skjulte modstand under ordene, der glider nok så lækkert og let derudad. Set på én måde tegner Michael et liv, der er misundelsesværdigt fyldt af eventyr, vilde stofoplevelser, rigelig og kaotisk erotik, eksotiske rejser og peak-oplevelse efter peak-oplevelse – og i øvrigt et über succesfuldt forfatterskab. Men læser man, som jeg ikke kan lade være med, mod denne medrivende fortælling, er det også historien om en frådende, megalomanisk egoist, der følger sine drømme koste næsten hvad det vil. 

Børn overbord!

Datteren Sita fylder en del i bogen, og selvom det er forholdsvist klart, at Michael kun er nogenlunde tilstede i hendes liv til omkring treårsalderen, så er der mange nedslag der beretter, hvor godt hun trives her og der, og hvor godt de hygger og leger sammen. Bla. da Ib Michael kommer delvist sindsforvirret hjem efter heftige peyoteindtag og sin første store rejse til Mayalandet, og nærmest tror han er indianer, inklusiv indiansk outfit. Så er han rigtig god at lege med. Men gad vide hvor trygt det har været? Når man har læst Nadja Kløvedal Reichs og Lærke Kløvedals erindringsbøger om at vokse op i 60er- og 70er-kollektiverne og skyggerne af hh. Ebbe Kløvedal Reich og Troels Kløvedal, kan man nok have sine tvivl.

På en måde er der jo ikke noget nyt i dette: At store kulturelle ikoner trækker en malslipstrøm af skibbrudne skæbner efter sig. Det gør de jo fordi de er så fulde af sig selv og deres store tanker og betydning, at de bliver nødt til at se stort på de ofre, andre må bringe, for at de kan realisere deres potentiale. Eller sagt på en anden måde: Deres storhed gør alle andre skæbner mindre, ja, det er netop de mindre skæbners lod, at se og følge dem som fyrtårne. Hvad det kan koste for de pårørende og familien, herunder børnene, er for nylig undersøgt i Åsa Beckmans Kulturbørn, hvis danske udgave Nadja Kløvedal Reich da også har skrevet forord til. 

Den eksotiske paradisfugl i andegården

Der er et behov for sådanne fyrtårne, og for at fyrtårne kan være fyrtårne bliver de ligesom nødt til at fylde lidt i landskabet. Ligesom den indiske guru, som Michael på et tidspunkt følger – med isvandsgennemvædet kyskhedsbælte og hele gøjemøget. Måske ligger der lidt af en skyggespejling i bogen her. Det ender med at Michael afslører, at den gode guru, der afkræver seksuel afholdenhed af sine disciple, selv giver de unge piger særlige velsignelser; dvs. knepper dem på livet løs. Det er den store løgn, som Michael med nød og næppe undslipper, da han atter kaster sig ud i det vellystne hav af fotomodeller, man kan forstå han boltrer sig i – af hjertesorg, da den store forelskelse ikke bliver gengældt. Men måske har Michael en rem af huden. Tanken kan dukke op, når han i bogen beskriver, hvilken status og attråværdighed det giver en, når man vender tilbage fra det fremmede som eksotisk paradisfugl i andegården.

Selvtilfredshedens kapital

Der er i hvert fald ingen alvorlig og dybtgående hudfletning af ham selv at finde i bogen; ingen særlig skyld eller skam at spore. Men på en måde var – og er – det måske også en af 60er-generationens helt store, imponerende evner: Den overstrømmende taknemmelighed over, hvor fedt det hele egentlig dybest set bare var, hvor gyldent det var at leve livet fuldt ud, uden moralens svækkelse af hjernen (som det med et citat af Rimbaud hedder i bogen), en slags højstatusgivende, nykkefri livstilfredshed. Hvis man nogensinde har hængt ud med mere moderne udgaver af hippier ved man, i hvor høj kurs det står, at man er cool og afslappet, at man fråder livets gyldne øjeblikke, at man er oppe og glad og positiv. Ja, det kan faktisk blive ganske tydeligt for en, at det er en slags kapital, omtrent som depressionen og negativiteten blev en kapital i hippiebørenens oprørsbevægelse, punken.

På den måde læst er der passager i Logbog ved rejsens afslutning, som synes at gabe efter mere ilt, mere sandhed, eller måske mere perspektiv – og her tænker jeg ikke på f.eks. kvantemekanisk perspektiv, som bogen bugner af, men måske bare andre perspektiver end Michaels eget. Det er ikke fordi der ikke er skygger i beretningen og Michaels liv. Der er ulykkelige forelskelser, der er nedture, og der er tvivl, usikkerhed og forvirring undervejs. Men der er også et regnskab som i sidste ende gøres meget, og måske lidt for, nydeligt op: Det har været alletiders fede trip, livet er godt, Mesteren kan dø mæt og tilfreds.

At leve med et forfatterskab

Hvis man følger et forfatterskab over mange år, følger man også dets udvikling, samtidig med, at man selv udvikler sig sideløbende med det. Det er noget andet at læse Ib Michael som 15-årig, end det er at læse ham som 53-årig. Og der er også noget anderledes over Michaels måde at skrive på i Logbog ved rejsen ende, end i mange andre af hans bøger. Der er selvfølgelig det, at det ikke synes at være fiktion; det er intime, dagbogsagtige betragtninger over levet liv, med berettende nedslag i knudepunkter undervejs. Der er antydningen af et mindre opstyltet, mere nede-på-jorden-sprog, og så i øvrigt en del morsomme steder, hvor det er tydeligt, at Michael kæmper med den snerpede tidsånd i 20erne; hvilket f.eks. skinner igennem da han beskriver et besøg hos en eskimolog, og undskylder, at det hed det altså dengang. Men der er også et klart genkendeligt Michael-DNA, som har holdt sig ganske Peter Pansk lysende fra begyndelsen til slutningen af forfatterskabet: En stadig insisteren på, at virkeligheden er langt større og mere fantastisk, end de fleste gør sig begreb om. Det er fra start til slut dette, der er afgørende brændstof i forfatterskabet.

For guds skyld: Vælg blæksprutten!

Og det kan jeg ikke lade være med at elske, uanset hvor meget den medrivende fortælling i understrømme stritter i alle mulige andre, genstridige og ufortalte retninger. Der er ikke noget der giver mig lyst til at udforske grænserne for min eksistens, som en bog af Ib Michael. Hos ham mødes magisk realisme med science fiction og tilsat et heftigt mix af ayahuesca, psilocybin, kokablade og cannabis bliver det en boblende heksegryde, ikke helt ulig den, der pryder forsiden til Steppeulvenes Hip-plade – Steppeulvene, som Michael naturligvis også nåede at være på trip med. Og op af gryden stiger vilde og overraskende syner; som f.eks. beretningen om, at hvordan Michael via en glasperle ophængt i et vindue er i nærmest daglig kontakt med et blækspruttelignende væsen, der ligner en tibetansk munk, i et fjernt stjernebillede. Fra dette væsen modtager han et mantra, som siden viser sig at være et indiansk ord.

Det er en mærkelig historie (som med variationer også findes i Og de skal eje Jorden), men der er ikke noget der umiddelbart tyder på, at Michael ikke selv tager den for gode varer. I hans verden var det tilsyneladende sådan, at han var i kontakt med et væsen fra en anden planet. Det er et interessant vidnesbyrd og man kan ikke lade være med at tænke på, hvad han egentlig tænker om det i dag. Det får man som læser ikke noget at vide om. Det bliver bare fremlagt som et faktum, uagtet at det lyder som noget en psykotisk person kunne erfare. Men – måske er virkeligheden bare langt vildere, end man skulle tro… Uanset hvad er der kraft i historien, og det ved Michael også godt, da han afslutter sin bog med følgende ord: ”Jeg takker i det hele taget mine mange læremestre og vil gerne kvittere med et godt råd: Hvis du skal vælge mellem en swami fra Rishikesh og en blæksprutte, så tag for guds skyld blæksprutten.”

Det latterudbrud der gennemskyllede mig ved læsningen af disse ord var befriende og frugtbarhedsgivende. Det er fantasiens muskel der spiller i sproget, ånden der blæser i benfløjterne; det er kroppens mangearmede klogskab, der griber i den elektrisk ladede luft. Og det er et svirp af en tentakel fra en anden verden. Se bare, den er dér – lige på den anden side af syntaksen! Måske den store kunst i sidste ende er, at lære hvordan man overskrider sine egne grænser uden at overskride andres.

_____

Enkelte rettelser foretaget 18.1.25.

Første spoken word med Niels Christiansen

Jeg har netop tilbragt tre intense arbejdsdage med Niels Christianen, digter, guitarist og komponist. Det har resulteret i det første stykke med poesi og musik, hvor jeg har skrevet ordene og Niels musikken.

Det er helt fantastisk at arbejde sammen med Niels og det er som om, at vi får foræret det ene magiske sammenfald efter det andet. Det giver mening!

Niels redigerer lyd….

Lyt til nummeret her:

Der komponeres….